In Nederland zijn er meerdere belangrijke bedrijven actief in het werkveld muziek.

Tijdens de lessen zijn Top Notch, Buma/Stemra en MOJO Concerts besproken. Deze drie organisaties zijn belangrijk voor de Nederlandse muziekindustrie. Top Notch heeft een grote invloed op de Nederlandse muzikanten en heeft bijvoorbeeld sterk bijgedragen aan de opkomst van S10 op het Eurovisie Songfestival (2022). Buma/Stemra zorgt ervoor dat bekende artiesten eerlijke betaling ontvangen. Dankzij MOJO krijgen artiesten de kans om een groter publiek te bereiken door te spelen op festivals of grote zalen.

Top Notch is een bekend Nederlands platenlabel dat met bekende artiesten zoals Froukje en S10 werkt. Dit lijkt mij interessant omdat je dicht op de popcultuur zit en invloed kan uitoefenen. Een nadeel daarvan kan ook zijn dat de druk hoog ligt omdat je in een commerciële structuur werkt zoals in les 3 ook is besproken. Ik weet niet of die hoge druk en snelle deadlines echt bij mij persoonlijk zou passen. Rollen voor een afgestudeerde KE’er zijn bijvoorbeeld labelmanager, marketingspecialist of content creator

In de derde les ging het ook over Buma/Stemra, dit is een auteursrechtenorganisatie die zorgt dat componisten, tekstschrijvers en muziekuitgevers eerlijk betaald krijgen (Buma/Stemra, z.d.). Als KE’er kan je dingen doen zoals licentieadviseur, data-analist of ledenbeheerder. Hun missie spreekt mij aan, je draagt echt maatschappelijk iets bij en dat vind ik ook belangrijk. Zij zitten meer aan de zakelijke en juridische kant van de muziekindustrie en is dus minder creatief, ik weet nog niet helemaal of dit bij mij zou passen. 

Misschien spreekt MOJO Concerts mij nog het meeste aan, zeker na mijn meeloopdagen. Zij zijn een concert en festivalorganisator en organiseren bijvoorbeeld Lowlands, North Sea Jazz en grote concerten zoals Coldplay en Billie Eilish (MOJO Concerts, z.d.). Functies als productieassistent, programmeur, marketingmedewerker en het organiseren van evenementen spreken mij wel aan. Ik hou van werken met mensen en bezig zijn, dat zit hier zeker in. Een nadeel is dat hier de werkdruk ook heel hoog kan zijn en je maakt lange dagen. Ook staat de industrie onder druk vanwege de hoge kosten en de nasleep van corona. Dit zal voorlopig de werkdruk hoog houden in deze sector.

 

Trends, ontwikkelingen en visie 

Tijdens de lessen is het veel gegaan over de snelle veranderingen binnen de Nederlandse muziekindustrie door digitale platforms zoals TikTik en AI. TikTok is een middel geworden om muziek te laten doorbreken. Nederlandse artiesten zoals Antoon en Zoë Tauran werden bijvoorbeeld bekend doordat hun muziek via TikTok een groot publiek bereikte (RTL Nieuws, 2023). Platenlabels stemmen hun marketingstrategieën inmiddels af op TikTok-trends en promoten hun nummers daar actief.

Ook AI kan tegenwoordig muziek maken dat moeilijk te onderscheiden is van echt. AI kan muziek analyseren, patronen herkennen en zelfs nieuwe tracks maken. Omdat AI muziek van echte muzikanten gebruikt is er wel veel discussie over auteurschap en originaliteit (De Impact van AI op de Muziekindustrie, z.d.). De rol van de mens in muziekproductie verandert daardoor ook steeds meer.

Wel blijft de behoefte aan echte belevingen groeien. Liveoptredens en festivals zijn populairder geworden en de voorspelling is dat dit alleen maar zal toenemen. Uiteindelijk zijn mensen op zoek naar echte verbinding en live-energie (THE LIFE I LIVE - 25 APRIL, z.d.). Juist met de technologische ontwikkelingen zal de vraag naar fysieke ervaringen toenemen. Dit sluit ook aan bij les 1 en 2, daarin ging het over de functies en waardes van muziek. Tijdens live ervaringen komen deze sterker naar voren waardoor het onmisbaar blijft.

Artiesten hebben mensen nodig die ze helpen om met nieuwe technologieën om te gaan, zonder hun eigenheid te verliezen. Daar kunnen wij straks als afgestudeerde KE’ers  aan bijdragen. Ik zie mezelf dan ook in de menselijke kant van muziek werken en ik realiseer mij dat de technologie en muziekindustrie niet meer zonder elkaar kunnen en we wel mee moeten met de ontwikkeling. Al geloof ik dat de echtheid en het raken van live muziek voorlopig niet overgenomen kan worden door AI. Het kan elkaar wel versterken en de ervaring nog intenser maken.